Der Regisseur Michael Fengler hat mit diesem Film etwas zur damaligen Zeit völlig Neues gemacht: Er hat einen Spielfilm im Stil einer Dokumentation gedreht. Übrigens ohne die Hilfe von Fassbinder. Der fand den Film so unmöglich, dass er seinen Namen wieder aus dem Vorspann streichen lassen wollte. Darauf musste er verzichten: Es war schlicht zu teuer, den Vorspann neu zu gestalten.

Das Ergebnis von Fenglers künstlerischer Vision ist auch fast vierzig Jahre später brillant. Der Film zeigt eine Reihe von Alltagsszenen aus Herrn Rs. Leben. Wie Michael Fengler nach dem Film erzählte, wurden die Dialoge bewusst nur skizziert, die Regieanweisungen waren minimal. Mit den alltäglichen, nicht gebauten Sets (Wohnzimmer, Büro, Kneipe), dem nicht nachbearbeitetem Ton und dem fast durchgängig natürlichen Licht, ergibt das einen Reportagestil, der Interesse weckt und zusammen mit dem unheilverkündenden Titel eine große Spannung erzeugt.

Die Dialoge sind das Herzstück: Der spießige Familiennachmittag mit den Schwiegereltern ist so, wie ihn jeder schon erlebt hat: Nach belanglosem Geplapper fliegen von einer Sekunde zur anderen auf einmal verbale Giftpfeile zwischen Rs. Mutter und seiner Frau, die sofort wieder von niederträchtiger Leutseligkeit abgelöst werden. Herr R. versucht unterdessen, sich unsichtbar zu machen. Die Firmenfeier (laut Fengler ein first take), auf der R. seine berufliche Zukunft verspielt, weil er einmal nicht den Mund hält, ist einerseits so komisch und andererseits so niederschmetternd entlarvend, dass es Loriot nicht besser hingekriegt hätte.

Herr R. bleibt danach so passiv wie zuvor, aber man spürt, wie es in ihm arbeitet. Sein Amoklauf ist kurz und heftig, der Anlass nichtig, das Ergebnis katastrophal. Der Zuschauer bleibt zurück und denkt: Eigentlich ist es ein Wunder, dass nicht jeden Tag unzählige Amokläufer Schneisen der Verheerung durch den irrsinnigen Alltag schlagen.