Der Film hat ein einfaches Konzept. Die Musiker haben jeweils einen Song über Berlin geschrieben. Ein Konzert zu diesen Songs wird vorbereitet. Wir sehen sie, wie sie miteinander diese Songs aufnehmen. Insbesondere die Szenen in dem hellen Studio zeichnen in einer hübsch zu betrachtenden Beiläufigkeit das Entstehen von Musik und den Umgang miteinander nach. Das zweite Thema des Films bildet Berlin. Die Musiker gehen zu ihrem Lieblingsort in Berlin und erzählen über ihr Verhältnis zu dieser Stadt. Diese Szenen zeigen Berlin als einen Ort der Möglichkeiten.

Der Film ist in schwarz-weis gedreht. Die Aufnahmen erinnern oft an die 80ger Jahre. Das gibt ihm eine merkwürdige Zeitlosigkeit und auch etwas Unwirkliches. Diese Eindrücke verstärken sich dadurch, dass der Film seine Protagonisten nicht in ihrer Geschichte verankert: wir erfahren zumeist nicht einmal aus, welchem Land sie kommen, wir wissen nichts von ihrem Alltag oder ihrer Geschichte. Das ist schade, denn die intensiven Momente, die der Film immer wieder herstellen kann, verpuffen ein bisschen, weil wir sie keinem Ort in einem Leben zuweisen können. Sie schweben vor einer Leere.

Es ist ein Musikfilm, dem ein merkwürdiges Versäumnis unterläuft: Vor lauter Konzentration auf den Prozess des Musikmachens, kommt die eigentliche Musik recht kurz. Wir hören nur Ausschnitte von den Liedern, um die es geht. Die individuellen, musikalischen Qualitäten (ich habe drei der Acts schon im Konzert gehört und alle drei sehr gemocht) deutet der Film nur an, er lässt uns nicht genug hören, um diese wirklich wahrzunehmen.

Ein Film für den frühen Abend, um hinterher in der Dämmerung einen Spaziergang durch den Park zu machen und davon zu träumen auch ein Musiker zu sein.